第128章
你俩一个演蝙蝠侠，一个演超人，未来还得在正义联盟见面，这可不兴说啊。
罗伯特：“……”
一小时后。
艾薇拉在露台上透气。
正巧看到拿着酒杯出来的斯诺。
他穿着黑色衬衫，贴身的衬衫有些恰到好处的微微紧绷，勾勒着他薄薄的胸肌。
艾薇拉靠着栏杆，有些抱歉地说道：“斯诺，最近我实在太忙了，都好久没有给k22拍过宣传片了，真是不好意思了。”
斯诺将酒杯搁下，手指在杯口绕了圈，“不用不好意思，邀请你拍摄宣传片，本来也不是为了公司。”
艾薇拉略微一愣，不是为了公司？
“那是为了什么？”
斯诺身体深陷沙发，“为了，”他顿了顿。
忽然，罗伯特走了过来，他敲了敲玻璃移门，看着艾薇拉，“方便和我聊一会吗？”
艾薇拉看了眼斯诺。
斯诺已经将脸移向别处了，漫不经心地看着远处，仿佛并不打算继续说下去了。
艾薇拉无奈笑了笑，“那我先离开一会。”
说完，她就跟着罗伯特离开了。
待艾薇拉和罗伯特离开后，斯诺抽出一根烟，点燃。
看着烟芯明灭不定，缓缓低下了眼眸。
……
……
剧本已经敲定了，接下来，艾薇拉向各大演员经纪公司提出了自己对于演员的需求，希望他们帮自己找到合适的演员。
同时。
艾薇拉也在公司内部的特效制作部门，找到了特效和美术的负责人。
她打算所有的进度并行，一边寻找演员，一边后期也可以开始制作起来了。
这是一部投资1亿美金成本的电影，后期特效一个不少，完全就是对标那些超级英雄大作去的。
虽然说现在市面上那些旗舰款的超级英雄，基本投资成本都是2亿以上的。
但是艾薇拉目前公司刚刚起步，还拿不出那么多，所以1亿的成本，只能算是中等成本的超级英雄电影。
她拿出自己画的分镜图以及美术风格的设计册。
没错。
每个导演都有自己的美术风格。
甚至每个导演，在每部电影里的美术风格都是不一样的。
一部电影的美术风格是怎么样的，全看的是导演在初始阶段是如何规划的，是如何把自己的理念传达给美术设计的。
美术设计师在给电影设计各种场景、道具的时候，都是根据导演的美术风格要求，量身定制的。
艾薇拉找到了美术特效负责人，她是想和对方商讨一下自己想要的美术风格。
不。
准确的说是，艾薇拉已经把部分重要的场景和重要的道具，自己都设计好了。
她只需要后期特效师、道具师帮她把这些东西在电脑上、现实中做出来就行了。
此时。
艾薇拉和负责人强尼坐在办公桌上。
强尼听完艾薇拉的叙述后。
他愣了愣，“所有，你想要的风格是……这有点难以形容啊。”
艾薇拉替他形容了出来，“是未来复古主义风格。”
强尼作为一个特效美术总监，他当然对这种风格是有所耳闻的，只是这是一种十分罕见的风格的，现在市面上的那些超级英雄电影，还没有哪部电影用过这类风格的。
这风格和超级英雄电影，真的能合得来吗？
毕竟，超级英雄电影就是一出现代的科技，就是要酷炫。
如果说，强尼还是对这种风格有所耳闻的，那么扎克和宋，则是对此十分懵逼，没听说过。
他们甚至无法想象，一部超级英雄电影，既有未来的高级科技，又带着复古的感觉，那会是一场……什么样的诡异风格？
超级英雄电影的美术风格有很多种，有超现代科技的比如钢铁侠之流，有复古打怪路线的比如蝙蝠侠之流，但是，没见过未来、复古结合的。
这种风格，和超级英雄电影真的能结合出荷尔蒙吗？
不会有种不伦不类的感觉吗？
不过宋和扎克毕竟不是话事人，他们主要还是旁听。
同时，艾薇拉还拿出了她的美术册子，里面有她设计的美术场景、道具、画面等等。
她希望强尼根据她绘画出来的内容，先把特效场景做出来看看效果。
因为这种糅杂的风格，对她自己来说也是一种尝试，毕竟从未有超级英雄电影用过这类风格。
但是。
艾薇拉就是想要一个创新。
在如今这个人们已经对超级英雄电影审美疲劳的年代，如果不搞出一些属于自己的独特的东西，是很难在一大堆超级英雄电影里，脱颖而出的。
谁让超级英雄电影已经这么卷了，光人设独特还不够，美术也要跟上。
宋有些疑惑，“按理来说，以你这部《美国班长》全是反英雄的设定，还是r级血浆片，我以为会走绚丽科幻的风格。”
艾薇拉：“绚丽科幻？色彩浓郁，油画质感？这类电影太多了，我一口气就可以说出五六部这种风格的超级英雄电影。或许十年前这种风格还能吃香一些，但是，时代变了。”
宋：“好吧，那你们先把视觉效果做出来，我们再看看到底什么效果。”
艾薇拉也正有此意。
接下去的一周，强尼带着团队在忙活。
他们试着按照艾薇拉的想法，制作了几段电影的场景特效，想试试效果，是完全按照艾薇拉图画册上设计的场景、道具，以及想要的未来复古主义风格去做的。
当他们效果做出来的当天，疯人院影业所有的高层都聚集在一起观看效果。
此时。
他们正在公司的后期工作室内，观看强尼团队做出来的成果。
只见银幕上。
出现的城市模样，竟然是六十年代的科技杂志上畅想出来的样子。
在城市头顶飞驰来去的汽车、几何线条的复古实验室、机器人管家一边煮着分子料理一边给人类讲心灵鸡汤，以及片中主角驾驶的外形又怀旧又前卫的“变形飞车”。
这些带着满满怀旧元素的科技感，立刻把人们拉回了60年代。
那个太空军备竞赛的年代。
那个年代，人们认为未来科技就是：火箭能停在车库里，周末出去郊游就是坐着火箭去逛一圈。
没错。
就是那个六十年代的科技幻想风格。
那个年代，大家都是真心觉得“科技能让未来更美好”。
艾薇拉设计出的这座城市，汽车天上飞，实验室冒着各种五颜六色浓稠液体的气泡，老式厚重的计算机嗡嗡作响。
我的上帝。
观众们一瞬间感觉自己精神穿越了。
仿佛穿进了一台古老的复古电视里，来到了上个世纪，那个人们满怀着“科学是个好东西”的六十年代。
那个时代，社会欣欣向荣，人们单纯地相信、赞美科技。
和现在那些动不动就把剧情写成“最大boss是计算机”、“最大反派就是人工智能”的电影比起来。
这风格……简直就是一颗来自“上个世纪的糖丸”啊，甜得发齁，却异常治愈！
随后，是一个艾薇拉设计的镜头。
强尼团队把它呈现了出来，是用3d技术绘画出来的主角团队。
只见。
主角团这群神经病坐着复古老旧的变形汽车，从天下飞下来，穿着六十年代漫画杂志封面风格的服装，身后搭配的是充满年代感的电子琴、爵士金曲、复古的太空音效。
然后，他们开始砍人爆血浆，战斗镜头甚至还模拟了几十年前，胶片时代电影的颗粒感。
神奇的是……
在这种风格下爆出来的血浆，这种暴力美学，竟然带着一股浓浓的60年代漫画的粗粝感。
真是一种神奇的体验！
看到这里。
这群高层中，终于有人忍不住了。
是发行总监艾莉。
当画面结束后。
她忍不住站起来，叉腰说道：“这美术风格太棒了，血浆和未来复古主义的结合，这完全是一种全新的体验！”
随后，她问道：“你为什么要选择这样的风格。是为了创新吗？”
“创新？”艾薇拉笑道：“看似是创新，但其实这也不是创新。”
因为这种风格搭配超级英雄电影是创新。
但其实。
只是现代超级英雄电影的创新。
放在过去，六十年代的时候，这种风格并不是创新。