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从透视开始暴富 第234节

  这天,王景行刚到店铺没多久,手机便突兀地响了起来。
  他拿起一看,屏幕上显示着钱文墨的名字。
  “景行老弟,明天有空吗?”电话那头传来钱文墨带着几分笑意的声音。
  想到上次一起竞拍之后还没见过面,王景行嘴角微微上扬:“明天有空,钱老有什么事?”
  钱文墨哈哈一笑,兴致勃勃地说:“我上次不是拍下王时敏的《山林雅聚图》嘛,几个朋友闹着要办一场书画交流会,每个人带一幅书画作品,大家在我的清雅斋交流交流。你也来吧。”
  王景行一听,心中猛地一动。
  他恰好从津门得来76幅字画,每一幅都是国宝级别的珍品。
  这次交流会,无疑是个绝佳的机会,可以拿一幅相对安全的出来,试探一下市场的反应。
  “好啊,钱老,我一定准时到。”王景行爽快地答应了下来。
  第二天王景行到达的时候,清雅斋里已经聚集了好几个人。
  除了钱文墨,还有陈德章、李邦柱这两位老朋友。
  此外,还有三位王景行不认识的人。
  经钱文墨介绍,才知道分别是来自苏城的书画鉴赏家张明远、杭城的古玩商人周子谦,以及一位金陵本地的收藏家李文轩。
  三人看上去都是五十多岁的年纪,举手投足间透着一股自信。
  大家先是礼貌地寒暄了几句,诸如“久仰大名”“最近可收到什么好物件”之类的话语,随后便迅速进入了正题。
  钱文墨作为东道主,率先展示了他那幅王时敏的《山林雅聚图》。
  画卷缓缓展开,画中山水清幽宁静,远处山峦连绵起伏,云雾缭绕其间,仿若仙境。
  近处溪水潺潺流淌,溪边几位文人雅士围坐一起,或吟诗作画,或举杯畅饮,人物栩栩如生,神情姿态各异。
  笔墨细腻入微,每一处皴擦、每一抹渲染都恰到好处,意境深远悠长,引得众人连连赞叹。
  “钱老,这幅画可真是王时敏的精品啊,这意境,仿佛能把人带入那个山林雅聚的场景之中。”陈德章由衷地赞叹道。
  众人纷纷点头表示赞同。
  钱文墨自然哈哈大笑,这幅王时敏的画,确实是他最珍贵的收藏了。
  当陈德章展开手中八尺素绢时,刹那间,空气中似乎有松风拂面而来。
  居然是文徵明的《云壑松风图》。
  这幅画以青绿为底,墨色皴擦出的山石肌理犹如斧劈刀削般刚劲有力,山腰间数株古松虬曲盘桓,枝干以篆籀笔法勾勒,古朴而苍劲。
  松针细若毫芒,却根根分明,在微风中仿佛轻轻颤动。
  文徵明特有的“细文”笔法在远景处展现得淋漓尽致——用淡墨渍染出的层峦在雾霭中若隐若现,似有似无,宛如梦幻之境。
  溪桥上拄杖老者的衣纹竟以游丝描绘就,细腻至极,连腰间玉佩的缨穗都清晰可辨,仿佛能随风飘动。
  陈德章轻抚卷轴侧边的火漆印,一脸自豪地介绍道:“这是衡山先生七十三岁盛年之作。诸位请看这‘停云馆’收藏印,与《石渠宝笈》著录的钤印方位完全吻合。”
  他指向画心右上角朱文方印,在题款“徵明写于玉磬山房”下方,果然有项元汴“天籁阁”骑缝章半枚,印证此画曾为明代收藏大家经手。
  “这可是传承有序的珍品啊。”李邦柱忍不住感慨道。
  李邦柱掏出放大镜,仔细地观看着墨色:“陈老您看这山石皴法,浓墨中掺入石青层层积染,这般设色手法与故宫所藏《真赏斋图》如出一辙。”
  众人闻言纷纷颔首,张明远更是击节赞叹:“观此作如见衡山居士本尊挥毫,这般细密而不板滞的笔意,今人再也摹不出半分神韵了。”
  陈德章的画,比钱文墨的还要珍贵。
  接着,李邦柱也展示了他的画,同样不简单,是郑板桥的竹石。
  这幅《墨竹图》甫一露面,便引得满室清芬,仿佛能闻到竹子的清新气息。
  六尺宣纸上,三竿墨竹破空而出,主枝以飞白笔法逆锋而上,充满了力量感,竹节处墨色突然沉郁,仿佛能听见春雨敲打竹节的清脆声响。
  最具匠心的是竹叶布局——浓墨重叶如惊鸿乍起,充满了灵动之美;淡墨新篁似流云漫卷,轻盈飘逸。
  郑板桥独创的“个”字、“介”字叠叶法在此化作万千气象,变化无穷。
  “诸位且看这题跋。”李邦柱轻点画心左侧狂草:“咬定青山不放松,立根原在破岩中。这墨色与竹叶的宿墨痕迹完全一致,证明诗画乃一气呵成。”
  钱文墨俯身细察纸张纤维,突然抚掌笑道:“李总您这‘康熙内府造’水印纹暗记藏得妙啊!这十竹斋特制玉版宣,怕是比画作本身还要金贵三分。”
  众人又是一阵惊叹,每一幅画都是难得一见的珍品。
  看来大家都把压箱底的宝贝拿出来了。
  张明远带来的是倪瓒的《容膝斋图》,虽然不足三尺,但当这幅画展开时,整个空间陡然变得空旷寂寥,仿佛置身于一片宁静的山水之间。
  倪瓒标志性的“一河两岸”构图在此臻于化境——前景坡岸上五株古柏以渴笔勾勒,枝干上的蟹爪皴似断还连,充满了古朴的韵味。
  中景留白处仿佛有江雾流动,给人以无尽的遐想空间。
  远景山峦仅用淡墨披麻皴略作交代,却在观者心中唤起万千气象,仿佛能感受到那山水间的宁静与悠远。
  最令人震撼的是十二则历代题跋。
  从明代沈周到清代翁方纲,蝇头小楷布满诗塘。
  王景行注意到明代诗人吴宽的题识:“其画简而意繁,笔枯而气润,真逸品也!”
  不禁感叹:“这些题跋简直构成半部中国书画史,单是文徵明临摹倪瓒笔意的这段跋文,就够开个专题研讨会了。”
  众人纷纷凑上前去,仔细观赏这些珍贵的题跋。
  没想到元画都出来了,确实是难得一见。
  第317章 宋徽宗书法作品
  周子谦带来的作品相对就差了一点,是清代翁方纲的《行书诗文轴》。
  “谁将吊古代题襟,图画难传别绪深。九旬春到平分候,三十年前感旧心。一桁西峰青峭影,借君诗卷当登临。书有大小夏侯,字有大小欧阳。父掌邦礼,子居庙堂。随运变化,为龙为光。覃溪翁方纲。”
  上部款署 “西郊僧舍看花之作”,钤 “覃溪” 朱文印。
  下部款署 “覃溪翁方纲”,钤 “翁方纲印” 白文印。
  行书结体严谨,虽有一定的倾斜度,但整体重心平稳,显得趣味良多。
  每个字的笔画之间相互呼应,疏密得当。
  众人一边欣赏,一边品评着翁方纲书法的独特韵味和艺术风格。
  而李文轩带来的是任伯年四尺对开的《群仙祝寿图》。
  十二位仙人在泼墨云海中各显神通,铁拐李的葫芦以积墨法晕染,显得古朴厚重;何仙姑的衣带则用朱磦掺胶写出透明质感,仿佛在风中飘动。
  “这是光绪甲申年任先生为沪上钱业公会所作。”李文轩指着左下角鉴藏印“申报馆秘藏”解释道:“这组人物造型源自陈洪绶,但线条更加恣意洒脱。”
  王景行注意到画面右侧的西洋透视技法:“任先生将西画光影融入传统人物画,这罗汉面部的明暗交接线处理得不着痕迹,当真开风气之先。”
  众人对这幅画中西融合的独特艺术风格赞不绝口,纷纷发表自己的见解。
  等其他人分别展示了自己的藏品,钱文墨笑着看向王景行:“景行,把你那傅山的《草书逍遥游册页》给大家开开眼。”
  王景行拿出画匣,略带歉意地说道:“不好意思,钱老,我今天没带傅山的《草书逍遥游册页》,带了另外一件宝贝。”
  众人一听,顿时来了兴趣,居然敢在刚才一众珍品面前说是宝贝,这可勾起了大家的好奇心。
  特别是张明远,一脸的不服气。
  他带来的《容膝斋图》,虽然尺寸不大,但却是元代杰出画家倪瓒的作品,元画可以说每一幅都是天价。
  但当看到王景行拿出的画匣,居然是金丝楠木制的,而且制作工艺精湛,光滑如镜,古朴大气,一时之间也被镇住了。
  待王景行把里面的卷轴缓缓展开,发现是一幅书法作品。
  纵五十厘米,横一百五十厘米,用的是极为珍贵的描金花笺。
  这种绢在南宋以后便已失传,极其珍贵。
  描金花笺展开的刹那,空气仿佛凝固。
  钱文墨的茶杯都停在半空。
  这居然是一幅宋徽宗写于北宋宣和元年的书法作品。
  内容是:“瑞鹤蹁跹舞九霄,祥光熠熠映宫寮。千秋盛世长春景,万载皇图岁月昭。”
  字迹瘦劲挺拔,横竖笔画起笔收笔皆有明显顿笔,转折处线条刚硬,却不失灵动,撇捺舒展飘逸,如仙鹤展翅,极具韵律感。
  每个字大小错落有致,字间距疏密得当,整体布局和谐统一,彰显出宋徽宗独特的艺术审美与精湛的书法造诣。
  作品上钤有“宣和御笔”朱文印和“天下一人”花押印,印色鲜艳,历经岁月依旧清晰可辨。
  卷尾还有南宋高宗赵构的题跋:“先皇御笔,神逸韵高,瑞鹤之景,千古传颂,朕当承继大统,弘扬祖德,以保社稷昌盛。”
  赵构的书法笔势圆润浑厚,与宋徽宗的瘦金体形成鲜明对比,却又相得益彰。
  此外,元代书画鉴赏家柯九思、明代大收藏家项元汴等也皆有题跋,对这幅作品赞赏有加。
  王景行将作品展示完毕后,清雅斋内一片寂静。
  众人目不转睛地盯着那幅字,仿佛被那瘦金体的独特魅力所深深吸引,一时间都沉浸在这艺术的震撼之中。
  "看这'天下一人'花押!"陈德章的老花镜几乎贴上绢面:"台北故宫那幅《秾芳诗帖》的押款,转折处绝无这般金石气韵。"
  钱文墨忽然起身离席,片刻后捧着《石渠宝笈》原大影印本返回:"诸位看这'宣和御笔'印文,与《祥龙石图》上的印鉴..."
  他的话音戛然而止,因为张明远正在对比手机里的《草书千字文》高清图:"起笔的鼠尾顿挫!这绝不是后世摹本能企及的笔意!"
  钱文墨率先回过神来,由衷地赞叹道:“景行老弟,你这幅字可是国宝啊!宋徽宗的瘦金体,果然名不虚传!”
  陈德章也连连点头,道:“这字笔锋瘦劲,线条刚硬却不失灵动,果然是宋徽宗的真迹无疑。”
  周子谦和李文轩对书画也有一定的研究,他们看着那幅字,眼中满是钦佩之色。
  李邦柱和王景行比较熟悉,忍不住问道:“兄弟,厉害啊,这幅字是从哪里得来的?”
  王景行笑了笑:“这是我从津门一位老藏家手中得来的,这幅字是我收藏中最珍贵的一件。”
  古玩界向来有“不问出处”的规矩,尤其是这种国宝级别的珍品,往往涉及到一些不便公开的秘密,众人也都表示理解。
  交流会继续进行,大家围绕着这幅宋徽宗的书法作品展开了热烈的讨论。


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