新时代艺术家（重生） 第811节
本来还想收敛，见此继续给对方上强度：“dc第二败，败在急于求成，缺乏耐心，追赶心态，漫威越成功，dc压力越大，观众会对你们进行比较。”
“众所周知，你们华纳内斗的老传统，高层频繁干预创作方向，未来叙事断裂是必然。”
“胡说八道！”
杰夫·比克斯怒视沈三通，谎言不会伤人，真相才是快刀：“我们给了诺兰很大自主权。”
巴里·梅耶也是点头：“我们尊重导演的创作权力，不会盲目干预。”
“二位，我只是从基本面分析，没有冒犯你们的意思。”沈三通示意他们不要太激动，他只是实话实说，不添加创作，这都受不了。
沈三通说：“《黑暗骑士》三部曲后，诺兰应该不会执导超人，超人交给了扎克·施奈德对吧？去年电影就开拍了。”
“你们需要的其实不是个性化的导演，而是一个能统一风格的强势制片人，扎克·施奈德哪怕走暗黑风格，也会和诺兰不一样。”
“我不喜欢诺兰，他抄袭了我，但我还是要说，诺兰是一个能把一个通俗的故事，包装成艺术格调，然后让观众对他放宽期待的人。”
“扎克·施奈德做不到，他会搞砸一切。”
巴里·梅耶提醒：“诺兰没有抄袭你，扎克·施奈德的能力也超乎你的想象，你不了解我们好莱坞的电影工业。”
沈三通没有纠结争议：“其实不管是诺兰还是扎克，走的都是一条死路，也是我不看好黑暗骑士三部曲的原因。”
“漫威的风格轻松娱乐化，通过幽默对话和明亮的视觉风格吸引广泛年龄层，尤其是家庭观众。”
“而诺兰给dc电影宇宙开了一个坏头，暗黑严肃，观众不会喜欢，诺兰自己也会很累。想要在暗黑中找到一条通俗的叙事，要求更是高。”
“如我所说，漫威电影的路越走越顺利，随便找个爆米花导演，至少能保证下限。”
“dc就很困难，你们选择了一条越走越困难的路，需要个性强烈，而又能够包裹住自己个性，同时处理好深刻话题和通俗故事的导演。”
“这样的导演，纵观好莱坞也没有几个，能做到的恐怕也不会执导超级英雄题材。”
一席话之后，杰夫·比克斯和巴里·梅耶进入了第二阶段，从愤怒变得有点沉默。
如果是其他人讲这些，道理再多，他们也不会在意。
但沈三通是和他们同一位格的，甚至他们都要低一点。
他们是打工人，沈三通是第一代创业者。
没有被他们的叙事驯化，不是为了保护自己基业，为了成为老财战战兢兢第一代创业肥猪，沈三通后面有个实体保护。
平等的交谈才能碰撞思想，沈三通的话难听，但却很难否认。
漫威电影走过了最困难的时候，确实有一种轻松写意，越来越好做。
反观dc电影，每一步都很沉重。
巴里·梅耶作为影业负责人，更有深刻体会，诺兰确实有才华，借此迈入了顶级大导行类，可也导致蝙蝠侠导演风格大过了角色风格。
漫威电影却是角色优先，注重情感共鸣。
将英雄立体化，钢铁侠的成长、雷神的自我救赎等角色弧光清晰，观众易产生情感投射。
同时演员与角色绑定，小罗伯特·唐尼、克里斯·埃文斯等演员与角色高度契合，成为文化符号。
而dc电影角色工具化，缺乏深度，诺兰的蝙蝠侠当然经典，但是诺兰只是导演，如沈三通所说，缺乏一个凯文·费奇一样的把握基调的人。
漫威导演在框架内发挥，制片人中心制，凯文·费奇作为总舵手，协调导演创意与商业目标。
dc这边因为诺兰的成功，更看重导演的个人风格。
而扎克·施奈德的超人，人物核心没有一个优美的弧光，超人反复纠结于身份认同，但没有实现升华，缺乏情感支点。
杰夫·比克斯看向沈三通：“你想要什么，你又能给我们提供什么？”
沈三通直言不讳：“我看好超级英雄电影的未来。”
巴里·梅耶客气问：“能说说吗？”
沈三通道：“一来好莱坞原创ip正在枯竭，二来你们现实过于沉重，制造金融危机的华尔街没有受到惩罚，现实中没有乐土，观众当然希望在幻想作品中有个寄托。”
杰夫·比克斯不再说话，只是默默吸了一口氧。
巴里·梅耶握了握拳头问：“你是想要和华纳合作？”
沈三通反问：“好莱坞因何而强大，你们还记得吗？”
不等他们回答，沈三通自顾自道：“曾经的好莱坞是全世界电影的最高峰，是金字塔的塔尖，是全球电影人追逐的梦想之地。”
“过去的香港、日本、法国、英国，全球影坛百花齐放，你们可以源源不断地从全世界吸纳最优秀的电影演员和电影导演。”
好莱坞作为名利场，就是美国的一个侧写，其他国家或地区，就像是下界，渴望飞升。
成龙、李连傑、章子怡、杨紫琼等等，在华语影坛闯出偌大名气后进军好莱坞。
有的折戟沉沙，有的最终留了下来。
在华语影坛出名的导演，吴宇森、张艺谋、徐克、李安等在“下界”闯出名头，然后“飞升”到好莱坞发展。
徐克出师不利，吴宇森为好莱坞带来的暴力美学，有过高光时刻，李安适应的最好，在好莱坞功成名就。
相比于台前，幕后其实更关键。
刘家良、袁和平、元奎、罗礼贤等一批武术指导让好莱坞动作片更新换代，带来技术与活力。
当年大陆也有，白灵和陈冲，家喻户晓，也“飞升”了。
好莱坞跟欧洲电影联系更为密切，“飞升”更为方便。
大量欧洲的知名演员、导演去往好莱坞发展。
饰演汉尼拔的英国演员安东尼·霍普金斯，出演《西西里的美丽传说》的意大利演员莫妮卡·贝鲁奇，拍摄《第五元素》的法国导演吕克贝松。
也包括诺兰，他是英国导演。
杰夫·比克斯缓了缓，自豪道：“好莱坞是娱乐圣地，梦想之地。”
“但你们毁了一切。”沈三通说。
杰夫·比克斯又不说话了。
沈三通说：“正是一批一批从世界各地进军好莱坞的优秀演员和导演们，铸就了好莱坞的辉煌，为好莱坞带来了创作活力，也成为好莱坞制作优质影片的创作源泉。”
“而作为金字塔塔尖的好莱坞亲手摧毁了你们的地基。”
“欧洲电影凋敝，英国、法国、德国、意大利这些当年的欧洲电影大国，如今票房榜上是清一色的好莱坞大片。”
“日本电影则靠着动画片苟延残喘，票房榜上唯一有能力跟好莱坞大片竞争的只有动画电影。”
“韩国电影只能剑走偏锋，拍一些黑暗流，沦陷只是时间问题。”
“全世界，能在好莱坞大片攻势下，保留一定电影市场的，仅有我们和阿三。”
杰夫·比克斯道：“那是它们脆弱。”
沈三通说：“好莱坞胜利了，同时你们也输了，没有了活力。”
杰夫·比克斯觉得自己还是沉默为好，喝一口茶。
西方世界的尽头是阿三，精神世界上阿三俯视西方。
所以阿三自成一派，电影人不跟好莱坞往来。
中国新生代电影人以后在国内发展挺好，也不愿意去好莱坞。
最大关键是，“飞升”越来越像是一个骗局。
早前“飞升”了还有个机会，现在纯粹是掐尖把人废了，用最好的人才去刷盘子。
《凡人修仙传》这样的小说沉寂，大概也和此有关。
后世加入飞升骗局元素，现实源头也在于此。
美国影响力确实很大，当它文化衰败，连网络也变得疯狂、扭曲。
可以说网文也在吃屎，只是立足于爽文服务读者，所以没太过明显。
到了《宿命之环》，“美国灯塔”熄灭，东方太阳升起，文化上东升西降的矛盾公开化了。
巴里·梅耶明白了沈三通的意思：“你的意思是三通娱乐可以为我们提供活力？”
“想得美。”沈三通道：“现在我们年轻一代对好莱坞没有兴趣，老一代对你们有兴趣但是没有价值。也就是我，我和华纳可以在dc电影方面合作一下。”
“换个人，以你们现在的做事方法会把人毁了，没有平等合作的可能。”
“你们现在缺少一个强势合作方，能够屏蔽你们的内斗，为dc宇宙带来活力和生机，一般导演或者制片人做不到的，有能力又有资金，只有我了。”
杰夫·比克斯不喜欢沈三通傲慢的态度，但不得不承认他的说法确实很对。
好莱坞导演或者制片人，不可能直接找到母公司时代华纳和华纳兄弟老总沟通。
当然了，杰夫·比克斯笑了笑：“沈，你很聪明，很有谈判技巧，但，华纳为什么要和你合作？”
沈三通说了怎么多，最终露出了自己的目的，还是想合作。
哪有这么简单！
沈三通说：“我和华纳的合作，必然是平等的，我不想变成哈利·波特那样，票房大卖，但是却收不到钱。”
巴里·梅耶无奈，沈三通太自信了：“我提醒你，我们没有达成任何合作。”
沈三通说：“只有我能帮助你们。毕竟，诺兰的‘黑暗哲学’只适合葬礼，不适合票房。”
杰夫·比克斯又沉默了。
沈三通这个家伙说话不好听，但是总能扎心。
诺兰的风格确实过于浓烈，华纳需要一个故事，投资人喜欢的故事。
如果能讲通dc宇宙故事，哪怕是中国人一样可以合作。
杰夫·比克斯问：“说一说你的想法，你对dc宇宙的看法，做成漫威风格？”
沈三通毫不犹豫的否决：“不！这样风格撕裂会跟严重。和诺兰和扎克风格截然不同了。”
杰夫·比克斯不由点头，沈三通确实有点东西。
沈三通说：“而且我从不做模仿者！要是合家欢，dc永远是追赶者，连并行者都不行，更无法成为引领者。我不缺钱，没有一点挑战的事，我不想做。”
杰夫·比克斯和巴里·梅耶心中一震，引领者，他们真的没想过，现在只想着追上漫威的进度。
沈三通继续说：“我也不认为漫威的风格有多少，贩卖的只是童话故事罢了。”
“漫威在我看来，marvel，是money always rules vulnerable everyone's life。（金钱总是支配着脆弱的每个人的生活。）”